Sofía Di Marco presenta "Citrina" en plataformas

Sofía Di Marco es una talentosa cantautora sanrafaelina, fonoaudióloga, entusiasta creadora de música indie que se anima a dar un nuevo paso y presentar en su segundo disco "Citrina", una versión más rockera en sus canciones, que podremos descubrir este viernes 27 en todas las plataformas musicales.

¿Cómo fue tu comienzo musical?

Mi camino en la música empezó a los 11 años, cuando mi mamá y mi abuela me regalaron una guitarra para el día del niño. Ese fue el punto de partida. Tomé algunas clases al principio, donde aprendí mis primeras canciones, y después seguí explorando de forma autodidacta. En el recorrido siempre estuve rodeada de amigos que me ayudaron muchísimo a conocer mejor el instrumento, a animarme a experimentar y, sobre todo, a empezar a mostrar mis propias canciones, ya que durante varios años me dediqué a hacer versiones de temas que me gustaban. En 2017 fui seleccionada por primera vez por el Instituto Nacional de la Música (INAMU) para la grabación de un disco, y desde entonces mi proyecto artístico estuvo enfocado en mis propias producciones.

¿Cómo te definirías como cantante?

Nunca tomé clases formales de canto. Mi formación viene más desde otro lugar: estudié Licenciatura en Fonoaudiología, y eso me dio un conocimiento muy profundo sobre la voz como instrumento. Entender su funcionamiento, sus límites y sus posibilidades me ayudó muchísimo a desarrollar mi manera de cantar. No me defino como una cantante virtuosa en el sentido técnico tradicional, pero sí como alguien muy consciente de su instrumento y en constante búsqueda de mejorar mis posibilidades e identidad vocal.

¿Qué te inspira en tus canciones?

Me encuentro especialmente conectada con la composición a partir de la nostalgia, la tristeza o la melancolía. No necesariamente tengo que estar viviendo lo que cuento en la canción, pero sí necesito estar atravesando alguna emoción que me permita entrar en ese clima. Muchas veces escribo sobre mí y sobre cosas que me suceden, pero también tengo canciones que nacen de lo que está atravesando alguien cercano. A veces una charla con un amigo puede disparar una idea que después se transforma en algo propio.

¿Cómo es tu proceso creativo?

En cuanto al proceso creativo, casi siempre empieza conmigo sola y una guitarra. Empiezo a probar combinaciones de acordes, a tararear melodías encima y, de a poco, van apareciendo frases que, en el mejor de los casos, terminan tomando forma de canción. Es un proceso bastante intuitivo. También suelo anotar frases sueltas en el celular cuando se me ocurre algo, y muchas veces grabo audios si aparece una melodía. Después, cuando me siento a componer, reviso todo ese material y veo qué puedo utilizar.

Este es tu segundo disco ¿Qué Sofía nos vamos a encontrar?

En este segundo disco se van a encontrar con una Sofía más rockera y más plantada. Hay una seguridad distinta, tanto en lo artístico como en lo sonoro, y eso tiene mucho que ver con la forma de trabajo. En el disco anterior todavía no estaba conformada la banda estable. Si bien la grabación fue en formato banda, no hubo un trabajo de producción tan profundo sobre cada canción, y cada instrumento cumplía más un rol de acompañamiento.

¿Cómo hicieron este trabajo?

En este caso fue muy diferente. Trabajamos todas las canciones junto a Bruno Pinto y Gonzalo Videla, que además de ser parte de la formación actual, fueron los productores del disco. Fue un verdadero trabajo en equipo. Llegamos al estudio con ideas mucho más claras, con una búsqueda sonora más definida, y entre los tres fuimos moldeando cada canción. Lo más enriquecedor fue justamente eso: cada uno aportó sus experiencias, sus referencias, su manera de imaginar las canciones. Cuando pusimos todo sobre la mesa, el resultado fue mucho más consistente y sólido. Este disco tiene una identidad más firme, más colectiva, pero también más consciente.

¿Cómo definís este disco?

Defino este disco como un trabajo verdadero. Siento que encontré un camino, o al menos una dirección más clara hacia donde quiero ir. Es el resultado de un proceso de crecimiento, tanto personal como artístico.

¿Has madurado musicalmente?

Con los años fui ganando confianza en mi forma de componer, en mis decisiones y en la sonoridad que quiero construir. Todo se fue afianzando, desde la primera idea con la guitarra hasta el resultado final en estudio. Hay una coherencia que antes estaba en búsqueda y que hoy se siente más firme. También creo que hay una madurez distinta. No en el sentido de tener todo resuelto, porque siento que todavía hay muchísimo por crecer y descubrir, sino en la tranquilidad con la que tomo decisiones y en cómo habito mis canciones. Es un disco en el que me reconozco, y me siento muy a gusto con los resultados.

Citrina es el primer corte del segundo disco ¿Qué canta Citrina?

"Citrina" lleva el nombre de mi gata. En una etapa de mi vida en la que no estaba pasando por un buen momento personal, ella tuvo que ser operada de urgencia y, mientras estaba en quirófano, escribí una frase que después se convirtió en el centro de la canción: "Si vos estás bien, puedo intentarlo yo también". Fue algo muy espontáneo, casi como una promesa. Esa idea quedó guardada durante mucho tiempo, pero la canción terminó tomando forma más de un año después, en un momento de cambio muy grande en mi vida, en el que ella también fue parte importante de esa historia y de ese proceso. Aunque la canción habla de un vínculo que se termina, el nombre quedó como una forma de abrazar todo lo que eso implicó.

¿Qué expectativas tenés para este trabajo?

Estoy muy ansiosa por que conozcan esta nueva sonoridad de Sofía Di Marco. Es algo que venimos trabajando hace mucho tiempo y que siento que hoy nos representa mucho más. La última canción que lanzamos fue en 2023, después del álbum anterior, y todavía estábamos en un proceso de búsqueda. En este nuevo disco todo está mucho más afianzado: la identidad sonora, la forma de trabajar en equipo y también mi manera de pararme frente a las canciones.

Tengo muchas ganas de que escuchen lo que estuvimos construyendo durante todo este tiempo. Es un trabajo muy pensado, muy cuidado, y siento que marca una etapa nueva dentro del proyecto.

¿Cuándo estará el disco completo?

Siempre le tengo un poco de miedo a esa pregunta (sonríe), porque cada vez que digo una fecha tentativa, algo cambia los planes. Y particularmente con este disco, desde el primer momento me propuse no hacerlo a las apuradas, porque sentía que necesitaba su propio tiempo de proceso y maduración. Lo venimos trabajando hace casi dos años, y fue un camino muy consciente. Ahora que está todo más encaminado puedo decir que ya falta muy poco para que conozcan "Citrina", el primer corte, y que el segundo está muy avanzado, así que seguramente salga pronto también. En cuanto al disco completo, que son nueve canciones en total, todavía estamos ajustando algunos pasos importantes, pero ojalá podamos lanzarlo en los próximos meses.

¿Qué músicos te acompañan?

En la producción y grabación trabajamos entre los tres con Bruno Pinto y Gonzalo Videla. Bruno es el bajista de la banda y dueño de Mercurio Wav, el estudio donde grabamos el disco. Gonza, que anteriormente era el baterista, hoy es el guitarrista de la banda, aunque en este disco grabó ambos instrumentos. Fue un trabajo muy colaborativo, donde cada uno aportó desde su lugar tanto en lo musical como en la producción. Además, desde finales de 2024 se sumó Tomás Muñoz en batería que, si bien no grabó en este disco, estuvo acompañando el proceso y hoy es parte estable de esta nueva formación. Es un músico con el que estamos muy entusiasmados de compartir.

Grabaste en el estudio del Bruno Pinto ¿Cómo es esa magia entre gente tan joven y talentosa?

Con Bruno no solo compartimos banda y producción, también somos muy amigos, entonces en el estudio se da una conjunción muy linda: hay confianza y mucha libertad para hablar las cosas. Podemos debatir, reírnos, probar ideas, y también decirnos cuando algo no funciona. Él es muy generoso, siempre pone a disposición todo lo que sabe y todo lo que tiene, tanto en lo creativo como en lo técnico. Y algo que siempre digo es que tiene una madurez y una proactividad enormes. Se mueve muchísimo por lo que hace, entiende muy bien el costado artístico, pero también el técnico y el organizativo, y eso te ordena y te potencia. Y lo mismo me pasa con Gonzalo y con Tomás. Son músicos muy activos, muy comprometidos e involucrados con lo que hacemos. Me hacen sentir muy acompañada, por eso siempre digo que "Sofía Di Marco" es el nombre que lleva este proyecto desde hace años porque empecé como solista, pero hoy es un proyecto colectivo. Sofía Di Marco somos todos nosotros.

¿Cuándo podremos escuchar el tema?

Va a estar disponible el 27 de febrero en todas las plataformas digitales. Estamos muy contentos de poder compartirlo y esperamos que lo disfruten tanto como nosotros.